外边对林锋的高关注度，并没有影响林锋在剧组《少年的你》拍摄，
而且封闭拍摄也正是林锋要求这样做的，可以全身心投入，不受外界的影响，
因为林锋明白一个道理，无论外界如何，还是粉丝如何，演员最红是要靠作品说话的，
只要你有作品、有实力，不范底线错误，即便有点各种各样的习惯，甚至是毛病，这些都是无伤大雅的。
何况除了林锋，导演文木野本身就是一个要求非常高的导演，他也愿意配合林锋这么样做。
在某些程度上，第一次能执导长电影的文木野，他的要求更高，在片场全情投入、严谨细致的工作状态，甚至有些“凶残”。
这几乎是剧组所有工作人员的感受，文木野对摄影、调度、节奏要求很高，
无论是场景光线，还是具体到镜头走位等细微状态的呈现都要求做到尽善尽美，
除了幕后工作人员，就连林锋这些主演人员都见识到了文木野的“凶残”一面，
一个拿着放大镜在监视器前导戏的导演，很会磨戏，每场戏都能磨上几十遍，
以至于最后林锋直接给文木野起的外号，“文保保”。
来自他在片场的口头禅：“保一条啊，咱们保一条！”意思就是让演员再多拍一条，做为保险。
而文木野认真严谨、追求极致的态度，也不让人反感，他一直是一种“鼓励式”的人情世故，很容易让人接受。
“林锋老师，非常好、非常好，真的太捧了，我在监视器前都被感动了，咱保一条，再来一条。”
“周东雨老师，这次比上次更好了，咱再来一条，看看能不能更好一些。”
“娜扎老师非常棒，谁说你演技不好来，这次伱表现的多好了，以后别人再说你不会演技，我第一个不答应，那咱们再来一条。”
…
就娜扎在楼梯上推周东雨那个俯视的杀人眼神，一共拍了24条，这正是导演如此高标准的创作态度，让整个剧组都见识他认真的一面，
以至于最后大家都不愿意听到“保一条啊，咱们保一条”，更想听到“过”这一字。
对此，文木野也有话要说，“既然林锋选择我来当这个导演，我就尽全力把这个工作做好，不然对不起这么好的剧本。”
“我只是非常珍惜这个机会，让这个电影作品更好的呈现出更丰富的表现形式，向观众呈现出更好一面。”
“拍摄这部校园欺凌电影，我有种使命感在身上，很是心疼里面的孩子，而这还不是个别现象，
所以我们在表演打磨上精益求精，在拍摄手法上也强调偏向纪实风格，就是希望这部电影上映后，能带给观众一些反思。”
也正是文木野如此专业而又精益求精的态度，赢得了全剧组的尊重。
当然，更重要的是林锋一直以来的大力支持，不管导演说什么，不管对的错的，林锋都大力支持。
即便是错的，林锋也不会反对，只是会等一切拍摄结束之后，私底下再给文木野反馈。
也正是以为呢导演和主角如此合拍，才能让整个剧组的良好的运行下去。
而林锋也能更多把精力投入到拍摄工作之中，专研自己的演技。
至从上次《老炮儿》跟冯晓刚那场对手戏之后，林锋也很久没有找到这种演戏的感觉了，每场戏他都是认真对待。
而周东雨就是最佳青春疼痛片的女主角，跟林锋演起戏来也是相得益彰，真的是共同进步啊！
再加上文保保愿意打磨，所以剧组拍摄进度不是很快，但拍摄质量非常高。
这一点，娜扎感受最深了，之前她在其他剧组，如果是电视剧一天要几十场戏，直接按场来算，即便是电影一天起码得有几十个镜头，
而在《少年的你》这里，一天能拍十几镜头就算好事了，有时甚至一天也就一两个镜头，
没办法，好电影就是磨出来的，把人磨崩溃了，电影质量也就出来的，幸亏现在都是数字电影，如果是胶片电影时代，还真磨不起。
也庆幸电影拍摄期间，娜扎能跟林锋在一起，不然她还不一定能坚持下去。
唯一让娜扎有些不满的就是，她跟林锋对手戏太少了，而且唯一一次对手戏，还是林锋饰演的“小北”暴打娜扎饰演的“魏莱”，
开拍之前，林锋还特意跟娜扎交代道，“一会儿我用力的时候，你小心点。”
“放心吧，没事，我又不是小女孩，又不是没演过被人打的戏份。”娜扎信誓旦旦的说道。
只是当林锋凶神恶煞的直接一把就直接把娜扎摁到墙上，咬牙切齿的说道：“别碰陈念！”
娜扎从来没在林锋身上见过如此可怕的表情，她都有点怀疑林锋有要杀她的意思，她真的被吓哭了，直接变成“娜怕怕”了。
倒是导演文木野非常高兴，当场就夸奖道，“这条非常好，非常好，真的非常好啊！这是能过的了，要不咱们保一条，再试一条。”
只是后面这场戏拍了好几条，反而还没有第一条的效果最好，主要是娜扎那种受到惊吓的状态，始终都不如第一条好。
索性文木野又拍了两条之后，就让这场戏过去，有时拍摄就是这样，或许就是机缘巧合的一瞬间的事情。
而这场戏对娜扎非常不友好，她都有阴影，以至于晚上娜扎都有点不愿意林锋了，
“林锋，今天白天拍摄，你真的是吓着我了！你说怎么补偿我吧！”
“怎么补偿，那我晚上好好补偿补偿，怎么样，嘿嘿。”林锋笑容很不自然。
“哼，少来这套，我不喜欢这个，我要你来点实际性东西，不然以后你别想再碰我了。”娜扎更不乐意了。
而林锋早有准备，他随手就从背包中拿出一款“真力时”高奢定制女士手表，随手送给了娜扎，“喜欢吗？”
其实这款手表是林锋上次跟“真力时”签约时候送的，他特意选了一款女士手表，本来他是打算送给赵丽影，毕竟她先送林锋的手表。
结果娜扎这次还闹脾气了，索性林锋就送给她，而林锋之所以不把这款“真力时”送给赵丽影，
是因为上次赵丽影给林锋打电话的时候，说她准备代言“浪琴”手表了，所以林锋打算给赵丽影再定制一款“浪琴”的。
而娜扎接到林锋送来的手表，脸上直接笑开了花，她不是在乎礼物贵重，
关键这是林锋第一个送给自己的礼物，娜扎真的非常喜欢，而且这个礼物还挺贵重。
“真的送给我的？”
“肯定的，早就给你准备好了，我还找到一个合适机会，既然今天惹你害怕了，那就提前送给你吧。”
“师兄，尽情的爱我吧，晚上什么都依你了。”
…
而也正因为娜扎的滋润，让林锋在这枯燥无味的拍摄过程中，有了点生活调味品。
有时林锋还会骑着摩托车带着娜扎在剧场兜两圈，主要这还是林锋第一次骑摩托车，还有点新鲜感，没事就喜欢骑着摩托车兜风。
别看林锋在拍电影中骑摩托车这么帅气，但林锋刚开始学的时候，还有点笨拙，骑得并不是很稳，
第一次在载着娜扎启动摩托车的时候猛踩油门，娜扎坐在后面直接撞到了林锋的背上，娜扎直接吓得变了表情。
倒是周东雨看到娜扎坐着林锋的摩托车，自己这个女主角还没坐林锋摩托车呢，这让她心里很不爽。
更让周东雨不爽的是，她发现林锋对自己是根本没有感觉，一点感觉都没有。
两人在电影中的合作非常好，在专业的表演上真的是共同进步，都沉浸在彼此扮演的角色中，纯情而充满了青涩的爱恋。
但一旦脱离的电影拍摄，林锋就会迅速抽离，跟自己划清界限，这让周东雨很不爽。
而这种不爽，让周东雨直接在“剃头戏”中爆发了。
本来周东雨就不爽，关键这个角色她还得剃头，让一个漂亮女生剪掉全部头发，绝对是件很残忍的事情，
当然，周东雨答应出演这个角色，也是同意剃头的，只是真剃头的时候，她就有点不情愿了。
特别是看到娜扎那头乌黑茂密的长发，周东雨就更不满了，她直接以威胁的口吻，要求剧组所有人跟她一起剃光头，
“导演，我为了角色，做出了这么大的牺牲，我这么长的头发说剪就剪了，我真的舍不得，很心疼啊！
我可以拍剃头戏，但剧组里其他人也要剃头，而且咱剧组一块跟着剃头，正好也能显示出咱们剧组的团结啊！”
周东雨说这话的时候，还特意看了眼娜扎，结果娜扎当面就拒绝了，“要剪，你们剪，我可不剪，我签合同的时候可没有这一条啊！”
娜扎不是普通的主角，周东雨没法勉强，但其他工作人员，特别是幕后工作人员，就难逃不其手了，
关键这里面还有不少女生，就连摄影师余静萍都在其中，很多人都觉得周东雨有点任性过头了，
要知道这里面的配角，基本都是年轻演员，对形象方面还是十分注重的，
作为主角的周东雨，她可以心甘情愿为艺术做牺牲，并不代其他人愿意奉陪。
何况周东雨剃头是剧情需要，是签了合同的，而其他配角和幕后工作人员没义务也没合同强性要求人家剃头啊，
而且作为配角的他们，还想着拍完这部戏无缝进其他剧组，一旦成了光头，
对他们这样咖位的小演员来说，只会丧失饰演更多角色的机会，所以周东雨的行为多少显得有点自私。
文木野也想劝说道，“我是男的，我没关系，我陪你剃头，其他人就算了吧，也不能强迫人家吧。”
而周东雨不为所动，非得在“剃头戏”的那天，指定了几个人陪她一起剃头发，
有的没关系，可以剃成寸头；但有些人不行了，很多还是女生，人家肯定不愿意，特别是摄影师余静萍，她坚定反对。
这下周东雨直接拿着推刀，见人就上去推，一时间片场出现了好些头发参差不齐的人，
就在她还继续无理取闹的时候，林锋直接站出来了，“周东雨，你不要太过分了，你是签了合同的，是故事需要！
别人凭啥剃头啊，人家想剪就剪，不想剪就不剪，谁也不能勉强，这是我说的。”
本来林锋是不想管这些闲事，关键周东雨做的不对，人家资自愿可以，你不能勉强。
而且她这么闹下去，已经有点耽误拍摄进度了，他不得不站出来说话。
为了表明自己的态度，林锋说完周东雨之后，他第一个站出来先拍摄完剃头戏，
就连林锋这种最注重形象的顶流明星，说剃头就剃头，一点都不在乎自身形象。
只是怎么感觉林锋剃头后，更帅更有魅力了呢！
而且不得不说林锋刚拍拍摄的剃头那个片段真的很炸裂，帅呆了！
见林锋如此强硬，周东雨又能说什么呢，乖乖的剃头理发了，而剧组其他人员见此林锋如此，也有不少人主动站出来理发。
最后还是与十几个小光头，还有导演文木野，大家一起来了一张合照，也算是把这件事告一段落了。
***
经过“剃头”这件事情后，周东雨倒没在惹出什么幺蛾子，而这场戏之后，也意味着电影拍摄进入尾声了。
很快就来到了电影最关键一场戏，林锋与周东雨隔着探视玻璃对视的戏份。
这足足58秒的对视拍摄，没有台词的帮助，纯粹是靠演员表演变化调动，再加上怼脸的大特写与近景拍摄，绝对是最考验演技的。
特写与近景拍摄，顾名思义就是对人物的表情进行细节拍摄，近距离拍摄可以是被摄对象充满画面，
这样更接近观众，可以更好地传达人物情感，刻画人物性格，做到“此时无声胜有声“。
而眼睛是最能表述情感的部位，眼神戏就是演员演技的体现，
别的脸部表情什么的，可以考化妆、特效来弥补，惟独眼神戏是无法修饰的。
所以这场戏，林锋足足拍摄了32遍，真的是磨到了筋疲力尽，效果还不错，互相由笑到哭的戏份，足以让人产生共情。
只是这次导演文木野倒是满意，都说“过”了，但这次，却是林锋自己总是有点不满意，他总觉得自己可以做的更好点，
但林锋却不知道该怎么做，仿佛有道墙隔着自己，他觉得自己只差点东西，只要能突破这道墙，前面就豁然开朗了。
此事文木野也是建议道：“林锋，我明白你的意思，我觉得你演技很捧了，只是你对自己要求太高了，
如果你再想进步的话，可以试着完全得把自己代入到角色中，忘记一切表演技巧、方法，纯粹以剧中的角色来演，你可以试试，
你看看，周东雨她这次之所以表现好，就是因为这个角色契合她，她非常适合这个角色，代入感更强。”
这倒是个好方法，林锋之前太多注重技巧了，至从他“重生”归来之后，很多角色用技巧方法就可以搞定，更多是“表现派”，
而现在《少年的你》这个角色，只是使用简单“表现派”方式是不行了，林锋必须全身心投入进去，真正与角色融为一台的“体检派”。
而这次表演，果然就不一样了。
林锋不需要任何技巧方法，只需要融入在人物中，跟随着人物做表情就行了，甚至跟随人物自身做一些下意识的表演。
两人见到一句话没说，全程沉默，一上来不需要快速流泪，而且随着角色的情绪变化自然表演就行了。
两人一见面，相视一笑，甚至还想把对方逗笑，因为两个人都没有坦白，都在固执地坚守当初的约定，这就是默契。
然后互相由笑到哭，哭戏有变化，有递进，一开始是悲痛的，哭着哭着就是会心一笑，谁也没有出卖谁，谁也没有推卸责任。
最后到失声痛哭，两人内心奔涌着丰富的情感，但彼此都没有说话，而是就那么对望着，笑着笑着，眼泪就滑落下来。
这次表演，林锋什么技巧都没用，也没有刻意控制脸部肌肉抽动，也没有刻意去流泪，全凭角色自己跟随剧情活动。
而最后效果出来了，这种自然而然的演出来的东西，更能体现角色的内心变化。
不是非要控制角色流泪，而是人物自然流泪，也不要刻意控制脸部表情、身体状体，只需要脸部表情跟随角色变化，他自己会变化的。
这种自然而然的表演，少了之前很多刻意，配合着理林锋多层次多维度的表演变化，足以让人产生共情。
别说坐着监视器前的导演文木野，就连现场幕后的工作人员，看了林锋这段表演，也情不自禁潸然泪下。
而林锋再经过这场表演之后，他的演技突破了，真的仿佛砸开了这堵墙，进入另一个层级。
不需要刻意流泪，也不需要刻意控制，完全让角色来演，甚至都不需要控制，到了剧情，角色他自己就会自然而然流泪的。
导演文木野都从来没有见过一个演员的演技有这么快的进步，从来没有，何况还是林锋这种流量明星。
演员要想快速提高演技，是件根本不太现实的事情，因为“演技”不仅包含技术层面，更包含体检层面，也就是自己对生活的理解，这是个长期的过程。
表演本身就是演员利用自己的语言、表情、肢体动作等资源和技巧去创造一个不是自己的人物形象。
而要达到表演的即便要求，让这个形象真实可信，就意味着演员自己从生活中积累了足够的观察、历练和揣摩，
在这个基础上配合专业的表演，才能把自己本身的资源和技巧发挥出来。
同样一个角色，即便是同一个人演，现在的你和五年之后的你在诠释这个角色的时候，肯定会有不同的理解，
因为这五年间你又经历过各种事情，你再接触、理解这个角色的时候自然会不一样，
再加上这段时间，你的台词功底、表情控制能力变强了，最终呈现出来的人物形象会截然不同的。
而林锋这次之所以突破这么快，正是因为他彻底把前世积累的几十年的人生阅历，
与自己今生的演技理论技巧完美融合在一起，再加上最近这几年的表演历练，终于迎来了这次高光时刻。
只是这种表情方式，很容易入戏太深，不容易出戏，而林锋也是在《少年的你》杀青后，用了三天的时间，才彻底从戏中走出来，
而林锋的调整方式，就是运动，剧烈的竞技运动，篮球、足球、拳击都可以，
也只有通过这种人与人对抗间剧烈的运动，才能快速的从角色中走出来。
而此时时间已经来到了10月1日，电影《夏洛特烦恼》已经上映了。
……
(本章完)