10月份绝对不算一个电影的旺季。
因为9月份各大学校就陆陆续续的开学了，而公司层面上，许多公司也进入了下半年的冲刺阶段，因此也会很忙。
9月上旬到11月下旬这个期间，一般就是北美电影市场的第二淡季，仅次于1月下旬到5月上旬的阶段。
可从另一个角度来说，因为这个期间的有竞争力的电影少，一些对自己很有信心的电影，就会专门选在这个时间段上映。
去年和前年，已经越来越强大的迪斯尼和联艺电影公司，就是这么干的。
今年的10月初，由去年3月出演《碟中谍》而大红大紫的梁朝韦主演的电影《机械师》，就在北美市场上上映了。
这部凌厉而简洁的动作片，上映四个星期，北美影市一共得到了12亿美金的票房，按照这个成绩，最后15亿美金下映应该没有问题。
这个成绩不算是太好，一来是因为时间选得不好，如果放在六七八三个月，可能票房还会增加两三千万美金。
但六七八月的档期，迪斯尼和联艺电影公司早已经排满了电影，每个月都有两部重磅电影上映，根本没有空余的档期来安排梁朝韦的。
比如说今年，5月份开始就是斯皮尔伯格导演的《生化危机》开场，雄霸了五六月份的档期。
6月份中旬是施瓦辛格的新片，7月上旬又是史泰龙的洛奇系列的第五部，7月中旬又有艾迪墨菲的新喜剧片上映。
8月份一上来就是《玩具总动员》，8月中旬又有《回到未来2》上映。
在9月份都还有一部007系列电影和基努里维斯的中等制作成本的动作片上映。
是的。
哪怕是《碟中谍》在北美狂收23亿美金，梁朝韦在美国电影人的心中都还不如一个初出茅庐的基努里维斯。
哪怕大家都知道梁朝韦是殷俊的好朋友，但他们就是会按照习惯去做事儿。
殷俊也并没有生气，虽然他可以强行让联艺电影公司去调整档期，但这都是强迫的事儿，并不会改变美国人的想法。
只有让梁朝韦、周闰发、姜闻等巨星，通过一系列的作品，去不断的打脸美国人，这才能改变美国人们的偏见。
第二个原因则是在于，梁朝韦从黔州山区当了老师回来之后，才去美国拍摄的这部电影。
拍摄的周期并不长，从5月开始，8月就结束了。
它的特效制作的并不多，根本赶不上《碟中谍》，因此这也是票房不那么火爆的原因之一。
第三个原因是《机械师》属于新片，《碟中谍》的电视剧都已经播出了好几轮了，属于美国人很有印象的，因此有着很多潜在的观众群体。
然而《机械师》却也真的是很优秀的电影，否则也不可能取得票房过亿的成绩了。
今年北美影市票房过亿的作品，都不到40部，由此可见《机械师》的强悍。
等到第二部再出来，有了这个基础的《机械师》，应该能取得更好的成绩。
相比起北美影市，亚洲的电影市场却是非常给力。
“全亚洲都宠爱梁朝韦。”
这样的话语，还是日本人先说出来的。
大家对梁朝韦这个自家子弟，都非常的喜欢支持，从《新扎师兄》开始便是这样。
他到了好莱坞，《碟中谍》创下了一个亚洲人的票房纪录，更是全亚洲的骄傲。
所以《机械师》在全亚洲的4周票房，已经超过了1亿美金，几乎能比得上北美影市了。
欧洲市场倒是要差一点，4周只有6000万美金，估计最后都不能过亿。
饶是如此，加在一起的票房总成绩，应该能达到35亿美金。
梁朝韦可是能有北美票房2的分成的巨星，这一点待遇，他跟汤姆汉克斯、施瓦辛格、史泰龙、艾迪墨菲、费祥等人都是一样的。
大概300万美金的票房分成，能有2300万港币上下，再加上基础片酬是100万美金，那么他在《机械师》里面获得的收入，是3000万港币。
当初林政英都是拍了两部《僵尸先生》之后，在《僵尸先生3》才得到了3000万港币的分红，人家还是导演加主演。
梁朝韦只是一个演员，都能得到这么多的片酬，真是让人感叹，还是做明星好啊！
周闰发、梁朝韦、费祥等人的例子，早已经在香江家喻户晓，这两年香江报考三大卫视的艺员培训班的人，都超过了3000人，也是拜此所赐。
他们都是渴望能成为下一个巨星的年轻人，也不惜要付出很多的艰辛努力。
可这些人并不知道，他们之间的绝大部分人，都只能在努力辛苦两三年之后，因为看不到希望而离开这个影视圈。
剩下的一点人，也不可能全都成为主角，角色演员、主要配角，甚至是幕后人员，才是他们通常的归宿。
能一年之中出来三五个明星胚子，便已经是成功了。
香江的演员苗子很多，但人口基数终究还是少了，所以60年代的明星们之后，他们能培养的明星越来越少，甚至最后到了无以为继的时候。
幸好这一世，殷俊把内地和香江都结合了起来，让内地也能依靠麒麟文化的各种制作手段和技术，来培养出更多的演员和导演来。
略开此事不提。
在十月中旬，其实联艺电影公司还有另一部电影在上映。
它的名字叫做《剪刀手爱德华》，是蒂姆波顿和约翰尼德普的第一次合作。
前世的这对好基友，这一世也是通过《剪刀手爱德华》来开始了彼此的缘分。
蒂姆波顿对于暗黑和温暖的分界，还有融合的问题，都把握得非常准。
约翰尼德普本来是一个帅哥，可在这部电影里面，他被打扮成了一个略微呆滞，甚至不像是正常人的机器人，看上去长白又没有情感。
但这只是爱德华的表面，他的内心充满着热情，充满着对美好生活的向往。
可惜的是，世人们只能看到他的外表，不能看到他的内心。
所以最后爱德华只能黯然的退回到古堡，重新把自己和古堡一起封闭起来。
影片一上映，立刻就迎来了许多影评人的赞扬。
奥斯卡喜欢糟蹋人。
也就是越丑越不和现实接轨，就越是能得到他们的喜欢。
影评人也是这样。
他们虽然会收钱去为商业电影打高分，但他们其实更看重的是电影的内涵。
说白了，大部分的影评人都喜欢看到矛盾和冲突，喜欢看到那种撕裂了一样的社会和感情。
他们觉得这才是艺术性。
那些为了讨好庸俗观众的电影，简直是不值一提。
《剪刀手爱德华》的结局，并不是大圆满结局，而是一种类似于悲哀的永远孤寂，这就让影评人们很是赞扬了蒂姆波顿的创造力。
当然了，殷俊这个编剧也是在他们的赞扬之中，只不过殷俊值得称赞的地方实在是太多，不如蒂姆波顿这个新人这么有新闻的价值。
不仅仅是影评人，就连普通的观众们，对于《剪刀手爱德华》，都是赞不绝口。
因为爱德华就像是这些社会上的普通人一样，他们没有美丽俊俏的外表，所以通常都会被人误会，也得不到人们的喜爱……这样的代入感，让《剪刀手爱德华》的票房一路走高。
本来这部偏向于文艺的电影，只是600家影院的800张银幕开画，但很多电影院单馆单日都出现了6000美金的票房，所以在首周获得了1560万的票房之后，第二周立刻就增加到了1400张银幕放映。
结果第二周成绩迅即达到了2800万，两周成绩一共4360万美金，已经是超过了3000万美金的制作成本。
这些成本主要是特效制作，其实演员和拍摄成本都没到1500万美金。
按照这个发展势头，北美票房达到6000万应该不是问题。
然后后期的录像带和电视版权等收入，也有不少。
特别是在欧洲和亚洲，也因为口碑良好，陆陆续续都在卖版权了，估计至少能收入1000万美金，这就是净赚的。
也就是这几天，不少人都在吹捧，说约翰尼德普这位汤姆汉克斯弟弟一样的人物，正在沿着汤姆汉克斯的道路往前走。
平心而论，约翰尼德普在《剪刀手爱德华》里面的表演，真的是不错。
但除了殷俊之外，没有人知道，真正发掘出约翰尼德普独特魅力的，根本就不是这个类型。
那个永恒的杰克船长，才是约翰尼德普的归宿。
只不过如今约翰尼德普还太年轻了，没有办法演出杰克船长的韵味。
趁着他还年轻，多让蒂姆波顿多调教调教他的演技，也是非常正确的事儿。
前世有很多人都在说，明明是蒂姆波顿发掘的约翰尼德普，可最终约翰尼德普却不是靠着他的角色出彩，说明蒂姆波顿不是一个真正的大导演。
殷俊对此嗤之以鼻。
仔细看的话你就会明白，如果不是90年代蒂姆波顿对约翰尼德普的各种教导，他哪里会养成那种阴沉、黑暗、癫狂的特点？
这些特质，可一向就是蒂姆波顿电影的标配啊！