泰勒撇着她那还有口音的普通话，一点也不见外：“今天你们就当我的老师，等一会儿我们那边的假面舞团也会来这里学习，具体的动作设计你们不用急着考虑，或许在教我们基本步伐的同时，就自然而然地出现了呢！”
更多人只记住了她的头半句话,尤其对那些年轻舞者来说，世界上的各种舞蹈行业他们都需要了解，假面舞团现如今可是世界最顶级的专业舞团之一，在行业里的地位高到没边了。
因为他们的一些高难度动作，无人可以模仿。
为什么这么说呢，早在刘清山建立这支舞团的初期，就为他们设计了很多绝高难度的动作。
这些违反物理现象的动作背后，是他利用真气帮他们在体内事先引导出来的动作轨迹，旁人是学不来的，在有天分的模仿者也只能学个有形无质,甚至很容易受伤。
特别在街舞这一块，能拥有只属于自己的动作，是个不可超越的技术优势，这也是为什么假面舞团能一直处于行业领军位置的核心原因。
蒙古舞的年轻舞者，自然会被这个消息给吓到了，假面舞团在他们的心目中可是大神级别的人物。
但就是这样的业内大神，
居然被刘清山一个电话就从大洋彼岸调了来，由此可知他们从京都赶来就没什么可抱怨的了。
何况他们还知道大名鼎鼎的张一牟，也是类似的情况，做为无名小卒的他们，只会感到荣幸跟庆幸。
刘清山自然不会亏待了他们；“我已经给你们各自的单位递交了节目邀请函,这两期你们都是我的特邀嘉宾，通告费也从优给付！”
那些人的脸上马上浮现了惊喜之色，本来他们还以为这一次是来帮忙的，没想到居然是被当作正式的艺人邀请而来。
因为对着他们这些刚走出校门不久的人来说，而且所从事的还是小众的民族舞专业，从业面本就狭窄，更不用说取得艺人约的难度了。
一名十八线的艺人待遇，一期综艺的出场费也得大几千块钱，这两期下来每个人还不得有个一两万收入？
这点钱对于真正的艺人来说当然可有可无，但对于他们这种每个月只能拿到一千来块钱死工资的文艺团队新人来说，就是笔大数字了。
况且还能通过这次机会结识到很多业内大佬，这样的人脉机会可是花多少钱也买不来的。
刘清山还说了：“以后有想加入我们雪域娱乐的，也可以直接找我，我会马上派出审核人员做进一步的能力验证！另外，就是在你们现在的单位如有什么困难，也可以直接找我或者其他人，你们帮了我，也应该有所回报！”
随后，他就
把刘华介绍给了他们，在雪域娱乐大部分管理人员不在场的情况下，刘华也是有一定话语权的。
刘华马上给他们安排了任务：“今天你们的首要任务就是教泰勒和假面舞团舞蹈基础动作，然后再根据刘先生的舞蹈设计，编排出你们认为最完善的设计。而且今天是有摄像师全程拍摄的，不管最终会在节目里会出现你们的多少镜头，并不影响通告费的支付价格！”
年轻人们的情绪马上就提起来了，对于他们来说，第一次参加综艺录制的意义很大，能不能因此出道暂且不提，仅仅在满足虚荣感方面就足够惊喜了。
泰勒更是高兴，因为她确实对华国的民族艺术有着之前难以想象的热情。
而且她在网上查过蒙古舞的特性，那种炉火纯青的肩功动作，激起了她莫大的学习兴趣。
不久后，假面舞团就来到了，他们是刚刚在机场赶过来，负责接他们的就是凤凰传奇里的两个人。
把他们远道拉了来，当然不止v的拍摄，更重要的是刘清山会有新动作教授。
刘清山在排练大厅待了两个来小时，一是因为这些老外们学习舞蹈动作时候的滑稽场面很吸引人，再就是关乎了具体动作设计的编排问题。
至于v拍摄的其他安排，自有刘华等人出面去调剂。
明天凌晨三点就要赶往300公里外的取景地，包括群演、演出道具的问题，已经在今天上午
开始分批送达。
他留在这里的第三个原因，是在等《特斯河之赞》录制版本的送来，只有在得到了最终版本之后的舞蹈设计，才能满足明天的拍摄条件。
而且关于这首歌的v制作，会留在呼市进行，他那是远离这里，必须提前把设计方案确认下来。
中午直接从附近酒店叫来了外卖，这些吃饭的镜头也属于拍摄素材之一，没有巨量的素材何以支撑整整两期的后期剪辑。
还有凤凰传奇组合，他们也是这一取景地的特邀嘉宾，也需要有足够的出镜内容。
下午的时候，刘清山就带着人返回那个录音棚，继续第二首歌的排练。
三支乐队的集体登场，他作为v的卖点之一，是必须要出镜的。
并且他还是三位主唱之一，尽管只需要重复其中的几句蒙语歌词，但口型的准确照样不敢疏忽。
查斯特就不同了，他会完成除杭盖乐队之外最多的歌词部分的演唱，这会是由于他前来华国的另一个大目标就是学习呼麦。
利用这首歌来磨炼一下具体学习成果还是很有必要的，也是他的兴趣所在。
至于刘清山的演唱部分偏少，他本人是不在意的，甚至下午他的关注重心并不在这首歌上，而是凤凰传奇、金溪善两首歌的录制。
他帮凤凰传奇打造的新歌叫做《套马杆》，这是一首体现了草原的辽阔，及草原人豪爽性格的歌曲。
这首歌的原版打开了人们
对草原的认知大门，让全国全世界全民族知道了，在遥远的东方还有着极具特色的草原文化马背民族。
朗朗上口的曲风，通俗易懂的歌词，节奏强烈共鸣感，会让人不由自主地沉浸在草原风的洗礼中。
这首歌曲寄托了蒙古族儿女的拼搏进取追随时代脚步寻求发展的梦，坚持更多草原文化继承和发扬光大的梦，坚持草原文化稳固发展奠定民族文化崛起的梦。
将它来用作宣传乌市乃至整个蒙古族的专属歌曲，无疑是相当贴合的。
他帮凤凰传奇设计的发展模式，就是流行音乐的更通俗化。
他们的歌曲旋律不能说多么高级，套路化也比较明显，但是非常悦耳是真的，听一遍那段旋律就会印在你脑子里。
但是和市面上一些千篇一律流水化生产的流行音乐不同，这些旋律的风格又是他们所独有的。
他们的音乐结合了蒙古音乐的一些特色，许多歌曲里有神秘的蒙古呼麦、副歌类似蒙古长调的处理、苍凉的马头琴音色和营造的空旷活泼的草原氛围。
歌词则围绕着流行音乐中最常见的爱情和生活主题，里面没有悲观厌世，也没有矫揉造作，有的是欢快豁达和幽默俏皮。
曾义的说唱部分虽然有些词穷也不算特别出色，老是“娘子”“药药”的但还算讨巧，放在这样的歌里也并不突兀别扭。
用后世的话说，凤凰传奇的歌曲就是世界音乐与流行
音乐和说唱绝妙的融合。
从流行的角度来评判他们，无疑是二十一世纪初华国大陆最为成功的音乐组合，甚至在内地范围内，能像当年的披头士一样已经成为了一个时代的文化符号。
这样的民族说唱与流行结合的音乐风格，也确实令07年之后的华语乐坛耳目一新，尽管会有很多人觉得凤凰传奇只是消费主义的产物，烂了大街，成了“老土落伍的大爷大妈”跳的广场舞的代名词。
但仅就这件事刘清山已经给两个人提前做了心理准备，并且把更长远的发展计划也多少透露了一些。
所以从他们两个的角度来看待这样的形象设计，一点也没感到有什么不合适。
毕竟他们都有多年的夜场演唱经历，处于音乐界最底层的业内经验，很清楚能够保持自己的独有特色的市场重要性。
给金溪善打造的歌曲则是一首老歌的改编版，这就是那首著名的蒙古民歌《乌兰巴托的夜》。
这首歌实际上是藏歌手法唱蒙歌，乐队的呼麦和长调，再加上马头琴，民族味儿十足又有点宗教意味的空灵和神圣。
极度的煽情，是它的最重要因素之一，可以通过更多民族元素的加入让意境更加悠远。
编曲也加了摇滚曲风的设计，但却让人感到沉静，能够把心沉静下来地去感受。
改编后的旋律平淡但又有点回首的苍凉，更适合静静地听，不太适合现场表演演唱。
另
外加入了前苏联音乐的改编和美声唱法，美声歌唱是一种具有金属色彩的、富于共鸣的音质，刚柔兼备但以柔为主。